說到《千里江山圖》其實還是挺有意思的一副畫作了，小編說的有意思太過于的業余了，應該要說是真的厲害的一副畫作了，可以說是中國文化的瑰寶，鴻篇巨作，但是這幅畫的作者不僅僅是勵志，而且還有悲情色彩，所以還是真的好吸引人的，那么最近很多人都在問這副千里江山圖的藝術手法是什么樣的呢?還有這個千里江山圖的表現內容又是什么呢?下面就著這些問題我們一起來分析揭秘看看吧!

千里江山圖的表現內容是什么

表現內容是：“宋徽宗鄱陽湖看廬山。”

北宋末期，宋金形成軍事對峙之勢，北宋的王室衰微，國土淪喪，民不聊生，在朝野內外形成了一股強勁的愛國主義力量。其中，以青年學生為主流的愛國力量在崛起，但是，面對朝廷軟弱無力的政治、軍事，他們僅僅將富國強兵以收復山河的理想寄托在自己的藝術文化創造中。自宋太祖“杯酒釋兵權”將軍權和政權分離之后，就進入了文治社會，文人地位很高。再加上漢代以來逐漸發展起來的教育，以及宋代出現的印刷術，都影響了文人藝術創作的主題。繪畫從解答“人與社會”的問題，轉向了解答“人與自然”的問題。

徽宗作為帝王，改變了宮廷畫家的社會身份;他作為藝術創作的統領者，對繪畫有著直接而明確的要求，作為畫家的徽宗，從不放任宮廷畫家自由創作，他對宮廷畫家在形式和趣味上，都有嚴格的要求。徽宗的審美情趣，即成為決定藝術風格的絕對標準，宮廷畫家創作的藝術作品，在題材和表現技法等方面，都要符合其審美趣味和傾向。畫學是宋徽宗于崇寧三年(1104 年)設立的宮廷繪畫教育機構，后歸屬翰林院圖畫局。王希孟以宮廷畫家的身份，創作了《千里江山圖》。

千里江山圖的藝術手法是什么

《千里江山圖》既繼承了青綠山水的固有傳統，又有它自己的藝術特色。首先，在題材內容方面，自然景色描繪得更加細致真實，與人的活動也結合得更加緊密，展現了較廣闊的社會生活面。

《千里江山圖》畫面著意刻劃的自然景色，既概括地表現了山勢綿亙、水天一色的浩森氣象，又精心地勾畫了幽巖邃谷、高峰平坡、流溪飛泉、波濤煙靄等自然界變幻無窮的狀態，使千里江山既開闊無垠，又曲折入微，充分顯示了祖國山河的壯麗多姿。同時，在自然環境中安插了眾多的人物活動，精細_地刻劃了如水村野市、漁船游艇、橋梁水車、茅篷樓閣等生活場面，還有相當真實的捕魚情景。它以普通、日常的生活、勞動景象來輝映自然，較之隋唐時期一些青綠山水，專以富麗堂皇的宮殿樓閣和王公貴族的豪華生活來襯托山水，更顯得真實自然，富于生活氣息。

人類理想的人居環境，是天人混沌一體的共存關系，它已存在于中國人內心深處和傳承積淀文化深處，并用山水畫的表現形式呈現出，也決定了人們選擇人居環境的導向。古人也早已給出“天人合一”的答案，“道法自然”的人與自然和諧關系，追求優美、賞心悅目的自然和人為環境的思想始終包含在山水畫的思想中。

1、山水畫卷，體現大眾生理上的庇護：人為了生存需要取食、繁衍后代，所以，靠安全的棲息地以及防御庇護的手段獲取生存有利的資源。長此以往，人的生存發展對人居環境的選擇做出優劣評價，并創造出適宜人居住的良好環境。選擇可庇護、捍衛的領地，安全、穩定的生產條件是建造聚居環境考慮的原則。

2、山水畫卷，體現心理上的可游可居：中國傳統宇宙觀、自然觀、山水觀、環境觀、審美觀與中國山水畫不謀而合、相輔相成、互為體系，將自然生態環境、人為環境以及景觀的視覺環境等做了統一考慮。王希孟的《千里江山圖》，在山水組合間充分展現了“道游于藝，藝合乎于道”“居——游”在構圖中的畫中視線、“線性的畫面結構”;“高遠”、“平遠”、“深遠”的空間;“以大觀小”的山水法則;以亭臺、樓閣、茅屋和人意象化的符號(如塔、廟等)。“可游可居”思想境界，意味著人居景觀環境的建構，是人與物生存空間、人與人生活空間、人與自然和諧的關系在山水畫中的體現。人在環境中可走、可看、可望，方為“游”，樂享起中。所謂“居”，是人在地域環境下的長期生活感受，以使“萬物與‘我’為一”的和諧，而達到“乘物以游心”強力的內心感受。中國山水畫中，體現了可居可游的思想，和理想人居環境。