說到古人的信紙這件事情也還是很有說法的，因為歷史悠久所以發展到一定的程度之后反而就變成了藝術品了，那么今天小編就給大家說說古人的信紙到底有多么的美吧，還有動人的情書這件事情，感興趣的別錯過了!

中國人對信，總有一股非常詩意的想象，“魚傳尺素”，“鴻雁傳書”，是多美的情景啊!這些被鯉魚和鴻雁傳送的文字，當然也讓千百年后的我們如在其境，感動不已。

說到信，古人的信紙是怎樣的呢?像我們在影視劇當中經常見到的那種打好墨欄的宣紙那樣?那樣的信紙應該是經常被用到的，但文人還有更精致的信紙。他們將一些花鳥、人物、山水甚至器物繪畫或刻印在宣紙上，使之成為具有獨特審美的信箋。

箋紙起源于南北朝，唐朝女詩人薛濤自制一種適合寫詩的繪有花紋的箋紙，被稱作薛濤箋，流行于當時。據說薛濤箋有十種顏色，分別是深紅、粉紅、杏紅、明黃、深青、淺青、深綠、淺綠、銅綠、殘云。其中，紅色最受時人歡迎。

此后，箋紙更為風行，很多人還著意搜羅這些箋紙，將它們編排起來，形成箋譜。

明代時發明了多色套印技術，饾版、拱花技術，這些技術運用到信箋之上，使其更為精致，風雅。

箋譜中的藝術珍品要數《蘿軒變古箋譜》了!《蘿軒變古箋譜》由明代吳發祥刻印，分上下兩冊，現存于上海博物館，是海內孤本(世界僅此一套)。它運用了當時最為先進的饾版和拱花技術，藝術成就最高，也是中國印刷出版史上的重要作品。

饾版，就是將不同的色塊、先后順序等分別制成印版，固定在準確的位置上，逐色套印;拱花是一種不著墨印刷刻板的方法，由凹凸的兩面組成，使板面上拱起花紋。饾版的運用，讓版面色彩更為豐富;拱花則讓箋紙更為立體，表現水波紋等更為生動。兩種技藝的成熟運用，讓《蘿軒變古箋譜》精美絕倫。

《蘿軒變古箋譜》雖久負盛名，但流傳太少。它在1963年才被發現于嘉興，此前，大家都不知道它的存在。在《蘿軒變古箋譜》重見天日之前，另一部明代刻印的箋譜《十竹齋箋譜》一直是最受重視的箋譜，頗受歡迎。

魯迅先生也很喜歡箋紙，他曾和著名的藏書家鄭振鐸先生聯手收集箋紙，編寫出版了著名的《北平箋譜》。

這些箋譜中的信箋畫面素雅，意蘊生動，情趣盎然。用這樣的箋紙來寫信，當然得提前構思，組織好語言，用心謄抄，才不辜負這些箋紙啊!